AM LIDO - AUSSTELLUNG IM STRANDBAD WANNSEE ZUR SOMMERSAISON 2023

Der „Lido von Berlin“, so wird das Strandbad Wannsee auch genannt, wurde in den Jahren 1929 bis 1930 von dem visionären Stadtbaurat Martin Wagner
und seinem Mitarbeiter Richard Ermisch als Reaktion auf den steigenden Bedarf an Naherholungs-, Freizeit- und Sportanlagen der enorm wachsenden
Metropole Groß-Berlin erbaut. Heute gehört das Strandbad Wannsee mit seiner Stahlskelettkonstruktion und den gelben Klinkersteinen, den breiten
Sonnenterrassen und weitläufigen Promenaden zu den herausragenden Bauten der „Neuen Sachlichkeit“ und ist ein architektonisches Sinnbild für den
demokratischen Aufbruch der Gesellschaft der Weimarer Republik.

Ebenso wie die neuen Formen in der Architektur ein Ausdruck für eine sich wandelnde Gesellschaft waren, so war es die Mode für die Emanzipation der
Frau – gerade in Bezug auf Badebekleidung. Nicht mehr hochgeschlossene, den Körper einengende Badekleidung, sondern kurzgeschnittene, mehr und
mehr dekolletierte und bequeme Einteiler ermöglichten den Frauen sportliche Freizeitbetätigungen im Wasser – frei und selbstbestimmt.

Das aus dem italienischen stammende Wort „Lido“, welches ungefähr gleichbedeutend ist mit „Strand“, weckt die Sehnsucht nach Sommer, Sonne,
Urlaub und Badefreuden. Die Ausstellung „AM LIDO“ greift dies auf und verwandelt eine der Hallen, in denen im Winter die Strandkörbe auf den nächsten
Sommer warten, in einen temporären Ausstellungsort.
Die fotografische Erzählung, inspiriert vom Stil der neuen Sachlichkeit, zeigt auf Stofffahnen gedruckte Motive vom „Lido von Berlin“, dem Strandbad
Wannsee in Bezug gesetzt zu Schwarz-Weißfotos vom „Lido an der Côte d’Azur“ in Nizza. Ergänzt werden diese Fotos durch Reproduktionen historischer
Entwürfe von Bademoden aus der Bauzeit des Strandbades. Die originalen Vorlagen stammen aus der Kunstbibliothek, deren berühmte Sammlung
Modebild – Lipperheidesche Kostümbibliothek eine der weltweit größten Bilder- und Büchersammlungen zur Geschichte der Mode ist.

Dieses kulturelle Freizeitangebot wird realisiert mit freundlicher Unterstützung durch die Berliner Bäder-Betriebe und die Kunstbibliothek der Staatlichen
Museen zu Berlin. Es ermöglicht, künstlerische Fotografie aus verschiedenen Zeitabschnitten außerhalb eines musealen Kontextes zu erleben.

Öffungszeiten:
7. - 10. April 2023
Mai - August 2023
jedes 3. Wochenende
11 - 18 Uhr

Eintritt:
7. - 10. April 2023
Eintritt frei
Mai - August 2023
jedes 3. Wochenende
Eintritt für das Bad

Strandbad Wannsee
Wannseebadweg 25
14129 Berlin

Fotos: Christine Kisorsy - Historisches Museum Bremerhaven

AMERIKALINIE-PROJEKTIONEN

Seit 1890 wanderten von Bremerhaven Menschen aus und suchten ihr Glück jenseits der Heimat, zwischen 1928 und 1974 vom Columbusbahnhof .
Der Zug, der sie in der ersten Hälfte des 20.Jahrhunderts zum „Bahnhof am Meer“ brachte, wurde „Amerikalinie“ genannt. Im Columbusbahnhof
warteten sie auf ihre Überfahrt, bestiegen das Schiff, sagten der Familie, Verwandten und Freunden "Lebewohl".
Das letzte erhaltene historische Gebäude des Ensembles "Columbusbahnhof", die 1962 eingeweihte "Fahrgastanlage II", wird 2023 abgerissen.

Bis zum Abschied inszeniert das Theater DAS LETZTE KLEINOD mehrere Produktionen am historischen Ort, in 2022 das Stück AMERIKALINIE
über das Thema „Auswanderung“.

Begleitend dazu wird im Fenster der ehemaligen Gaststätte des Columbusbahnhofs die Installation AMERIKALINIE - PROJEKTIONEN von
Christine Kisorsy gezeigt. Auf der Grundlage von Archivbildern, ergänzt durch aktuelle Fotografien, aufgenommen an identischen Standpunkten
im Jahr 2022 spürt sie den Wandel des Ortes auf und legt mit den fotografischen Erzählungen „Lloydhalle“, „Ankunft“, „Einschiffung“, „Wartehalle"
und „Gepäckabfertigung“ die historischen Schichten frei.

Mit freundlicher Unterstützung durch das Historische Museum Bremerhaven, das Deutsche Schifffahrtsmuseum, das Stadtarchiv Bremerhaven,
das Staatsarchiv Bremen, bremenports, Heuer Port Logistics und Columbus Cruise Center Bremerhaven .

Columbusbahnhof Bremerhaven (Eingang zur ehemaligen Gaststätte)
Steubenstr. 7
27568 Bremerhaven

Mittwoch, 12.Oktober - Sonntag, 30.Oktober 2022
täglich 17.00 bis 23.00 Uhr

NEUSTART 1961

„Die Oper ist Zauberei“, sagte Gustav Rudolf Sellner, der erste Intendant der 1961 neu eröffneten Deutschen Oper Berlin.
Gleiches gilt auch für den Film – aus Licht und Zeit entstehen Bilder, die ein Fenster in die Vergangenheit öffnen und den
Betrachter*innen die Möglichkeit geben, Zeitgeschichte nachzuerleben.
Das Areal, auf dem sich heute die Deutsche Oper Berlin befinden, hat mehrere Transformationsprozesse durchlaufen,
was lag also näher, als diese Verwandlungen sichtbar zu machen. Das Opernhaus, verwandelt sich zum 60. Jubiläum
und bekommt ein Gewand aus Geschichte übergesteift und läßt die Stadt zur Bühne werden. Die Filmprojektionen auf
der Fassade des Restaurant Deutsche Oper lassen die Entstehung des neuen Hauses von der Nachkriegszeit über die
Bauarbeiten bis zur Eröffnung des Neubaus von Fritz Bornemann 1961 wieder lebendig werden.

24.09. - 03.10. 2021
ab 19 Uhr
Deutsche Oper Berlin
Bismarckstraße 35
10627 Berlin

ARTSPACE BREMERHAVEN

Christine Kisorsy thematisiert die Stadt als räumliches Archiv der Alltagskultur. In ihrer Fotoserie "Kaugummiautomaten" widmet sie sich den
immer noch mechanisch funktionierenden Automaten, die längst nicht mehr in unsere zunehmend technisierte Welt passen. Aus den
aufpolierten Vorzeigevierteln durchsanierter Innenstädte wurden sie längst verbannt.
Die verbliebenen Automaten trotzen anachronistisch ihrer Umwelt, mit der sie um so mehr verwachsen scheinen, je mehr sie in Vergessenheit
geraten. Sie werden mit Graffiti und Aufklebern als alltägliches Kommunikationsforum genutzt, sind aber selbst längst zu Museumstücken der
Alltagskultur geworden. Wer eine Stadt und seine Bezirke von einer anderen Seite kennenlernen möchte, kann sich auf die Such nach ihnen
begeben und wird entdecken, dass sie ein Indikator sind für die unterschiedlichen Lebenswelten und den sozialen Status seiner Bewohner.

Mit der für "ARTSPACE BREMERHAVEN" entwickelten Präsentation in der "Alten Bürger", der Szene- und Kulturmeile eines Altbauquartiers,
kehren die Kaugummiautomaten wieder an die Häuserwände zurück und verwandeln den Stadtraum temporär in einen Kunstraum.

Samstag, 11. September - Sonntag, 12.September 2021
Bürgermeister-Smidt-Strasse 218
27568 Bremerhaven

Die Nacht. Alles außer Schlaf

Mit der Elektrifizierung und dem Aufkommen der ersten Leuchtreklamen um die Jahrhundertwende hat sich das
Nachtbild der Städte verändert: Aus den zuvor mit Gaslaternen nur mässig beleuchteten Großstädten wurden
Metropolen, strahlend vor neuem Selbstbewusstsein.

Die leuchtenden Schriftzüge verwandelten nach Einbruch der Dunkelheit den Bouvevard in eine Bühne, bevölkert
von Flaneuren und Vergnügungssuchenden. Die illuminierte nächtliche Großstadt mit ihren Geschäften, Hotels
Kinos, Restaurants und Tanz-Bars sendete ihre Botschaften von Verlockungen und vom schillernden Zauberglanz
der Warenwelt aus. Die Bilder von erleuchteten Prachtboulevards sind ein Teil unseres visuellen Gedächtnisses
geworden. Mit Leuchtreklamen aus Neon sind Bilder entstanden, die den Boulevard zur Ikone des urbanen
Lebens gemacht haben.

Die Installation "Neon-Boulevard" von Christine Kisorsy wurde eingeladen als Ausstellungsbeteiligung der Sonderausstellung "Die Nacht. Alles außer Schlaf" von der Museumsstiftung Post und Telekommunikation.
Sie ist zu sehen:
2017 im Museum für Kommunikation Berlin
2018 im Museum für Kommunikation Frankfurt am Main
2018/2019 im Museum für Kommunikation Nürnberg

HOTEL LUNIK - Portraits von Menschen und Räumen

Hotels gehören zum gebauten Gedächtnis einer Stadt. Doch ihre Seele sind die Mitarbeiter und die Geschichte des Hotels ist mit den Menschen verbunden, die es zu dem gemacht haben, was es in der Erinnerung bleiben wird: Ein Mythos. Für die Menschen, die das Hotel ein Leben lang begleitet hat, ist es mehr als nur ein Gebäude, es ist ein Teil ihrer Biographien.
Ein Hotel, das fest in der kollektiven Erinnererung seiner Stadt verankert ist, ist das Hotel LUNIK in Eisenhüttenstadt. Eröffnet 1963 als erstes Haus am Platze, wurde es schnell zu einem gesellschaftlichen Mittelpunkt. Fast 40 Jahre empfing das Hotel Gäste aus Ost und West, die in seinen Zimmern schliefen, im Restaurant speisten und sich in der Nachtbar vergnügten. Das Gebäude, das heute eine Ruine ist, lässt die architekturgeschichtliche und gesellschaftliche Bedeutung und den Luxus von einst nur noch erahnen.

Christine Kisorsy hat eine Serie dokumentarischer Portraits des Ortes und der ehemaligen Angestellten und des Hauses geschaffen, welche einen Einblick geben in die - wenngleich versunkene - Arbeitswelt des Hotels vom Direktor bis zum Hausmeister.

HOTEL LUNIK - Portraits von Menschen und Räumen
Fotografien von Christine Kisorsy
19.5.– 17.7.2015
Dokumentationszentrum Alltagskultur der DDR, Eisenhüttenstadt

À propos de nice

„À propos de Nice“ führt den Betrachter zu einem der Sehnsuchtsorte des „alten Europa“. NIzza, die Stadt an der französischen Riviera, wurde durch ihr mildes Klima Anfang des 20. Jahrhunderts Zufluchtsort der Europäischen Oberschicht vor den kalten Wintern und konformem Alltagsdasein. Durch das besondere Licht wurde die Stadt zur Inspirationsquelle für Fotografen und Filmemacher, wie z.B. Jean Vigo. In seinem Dokumentarfilm "À propos de Nice" (1930) zeigt er anhand von unterschiedlichen urbanen Strukturen und der Gegenüberstellung von Lebenswelten auf den mondänen Bouldevards und in den Elendsvierteln die Gegensätze von "arm" und "reich".

Die gesellschaftlichen Gegensätze gibt es auch heute noch, doch werden sie anders sichtbar - wie in vielen ehemals mondänen Badeorten, in denen der Mythos verblasste und längst von einer neuen Wirklichkeit eingeholt wurde. Aus dem einstigen Prachtboulevard wurde eine Zufahrtsstrasse zum Flughafen, aus einem Stadtpalais ein Einkaufszentrum und immer mehr Einwohner werden durch soziale Verdrängung gezwungen, ihre Wohnungen und Häuser im Stadtzentrum zu verkaufen und in die billigeren Gebiete am Stadtrand zu ziehen. Auch hier in Nizza haben sich Parallelwelten gebildet, die mit den eleganten, palmengesäumten Alleen nichts mehr zu tun haben.

Ein Projekt von Movement for Galleries im Rahmen des 6. Europäischen Monats der Fotografie Berlin 2014